Мастер Ахмад Наджафи | Художник & Художник-концептуалист – от Тегерана на мировую художественную сцену. Ахмад Наджафи – дальновидный иранский художник, чей путь в живописи и рисовании начался в подростковом возрасте в Тегеране.. Со страстью, которая сохраняется десятилетиями, он установил уникальный голос в различных художественных стилях, включая концептуальные, абстрактный, сюрреалист, и реалистичные выражения. Его работы созданы с использованием широкого спектра техник и материалов — от масляных красок., пастель, цветные карандаши, древесный уголь, гуашь, и сусальное золото, на холсты, древесина, и традиционные иранские ткани. Каждое произведение отражает глубокую эмоциональную основу., поэтическая связь между внутренним опытом и внешней формой. С 1999, Мастер Наджафи активно преподает живопись в своей частной студии., где он обучил и вдохновил новое поколение любителей искусства. С большой гордостью, он познакомил многих студентов с миром изобразительного искусства — не только в Иране, но и во всем мире.. Через онлайн и виртуальные занятия, он работал со студентами из Австралии, Канада, Соединенное Королевство, Соединенные Штаты, Турция, Объединенные Арабские Эмираты, Оман, Кувейт, и многие другие страны. Он также проводил личные семинары, включая занятия для членов традиционных аристократических семей в некоторых частях арабского мира. Картины Наджафи выставлялись и приобретались коллекционерами и галереями по всему миру.. На сегодняшний день, сотни его оригинальных работ, каждая со своим повествованием и духом, были куплены или заказаны на международном уровне., и выставлен в частных галереях в таких странах, как ОАЭ., Оман, Катар, Кувейт, Великобритания, США, Китай, Япония, Австралия, Турция, Россия, Италия, Испания, и за его пределами. Его произведения восхищаются не только своей эстетической красотой, но и ценятся как ценителями искусства, так и профессиональными коллекционерами.. Мы пришли из сердца древних цивилизаций в ваше будущее — и Мастер Ахмад Наджафи — один из самых вдохновляющих послов этого путешествия..

«В этом мимолетном мире, никакая собственность не является постоянной; возможность насладиться этими уникальными сокровищами прошла через нас, и теперь твоя очередь обладать, видеть, трогать, и поделиться этими ценными произведениями искусства с будущими поколениями».

Мастер Расулиан | Мастер деревянной инкрустации (Моаррак) и рельефная резьба – от вневременных истоков к мировым шедеврам Мастер Расулиан, родился в Иране, происходит из семьи, глубоко укорененной в традициях искусства. Вырос в семье, где ковры ручной работы были семейным наследием, а воздух наполняли мелодии традиционной музыки и вокала., его страсть к искусству воспитывалась с раннего возраста. Он близко ознакомился с каждым этапом производства ковров ручной работы и развил исключительное мастерство в различных аспектах этого ремесла.. Эта глубокая связь с традиционным искусством побудила его получить формальное образование в области ремесел.. В 2005, он окончил художественную школу, а затем получил степень бакалавра в области дизайна ковров., углубление его академического и художественного понимания. Знакомство со сложной геометрией узоров ковров и эстетикой классической живописи естественным образом привлекло его к миру инкрустации по дереву. (Моаррак) и рельефная резьба (Монаббат). С того времени, Мастер Расулян создал сотни замечательных произведений — от деревянных инкрустированных панелей и мебели с замысловатой резьбой до роскошных декоративных столов.. Каждое его произведение представляет собой уникальное сочетание традиций., личное выражение, и отточенная техника. Его шедевры с гордостью экспортируются в такие страны, как Объединенные Арабские Эмираты., Кувейт, Катар, Соединенное Королевство, Соединенные Штаты, и многие другие, и нашли дома в частных галереях и престижных коллекциях по всему миру.. nЕго искусство служит мостом между славным прошлым и творческим будущим мирового искусства — произведения, которые не только вдыхают жизнь в дерево, но и поэтически выражают красоту., гармония, и непреходящий дух человечества в разных цивилизациях и культурах. Мы пришли из сердца древних цивилизаций, чтобы формировать ваше будущее, и Мастер Расулиан — один из постоянных голосов этого вневременного путешествия..

Мастер Хосейн Бишеи | Скрипки, которые говорят, Не только звук

Мастер Хоссейн Бишеи родился в Тегеране — городе, где звук живет в самой ткани жизни, и посвятил более трех десятилетий поиску чистой музыкальной формы.. Начав свой путь в 1986 с крафтом сантура, позже он исследовал смолу, и поскольку 2003, он полностью посвятил свое ремесло скрипке — западному инструменту, возрожденному в его руках как объекту звука и искусства.. Каждый из его инструментов полностью изготовлен вручную.. От тщательно отобранной древесины до акустически изысканных деталей, Бишеи создает мастерски изготовленные скрипки — изделия, которые по качеству могут конкурировать с качеством, которое можно найти лишь в нескольких мастерских по всему миру.. Его работы вышли за рамки. Скрипки Хоссейна Бишеи достигли взыскательных музыкантов и коллекционеров Объединенных Арабских Эмиратов., Катар, Кувейт, Испания, Италия, Соединенное Королевство, Канада, Соединенные Штаты, и за его пределами. Сегодня, на его инструментах играют на пяти континентах, каждый из которых обладает уникальным голосом — слышимой подписью художника, который его сформировал.. Для Мастера Бишеи, скрипка - это не просто инструмент, но сосуд духа. Его ремесло — диалог с деревом — превращение некогда живых деревьев в сосуды вечного звука.. Это не просто инструменты. Это произведения искусства. Это голоса. И каждый раз, когда играет одна из его скрипок, это эхо не просто ноты, но обещание: «Мы пришли из сердца древних цивилизаций в ваше будущее».

до скорой встречи

Яшар Малфузи Меня зовут Яшар Малфузи. (1978) и я родился в Тебризе, Иран, в семью, которая полностью занималась бизнесом по производству и распространению ковров и ковриков ручной работы., для 4 поколения. С самого детства я очень интересовался ковровым искусством., и в возрасте 12, Получила статус Мастера по ковроткачеству.; и научился всему плетению, процессы ремонта и даже окрашивания. В возрасте 15, Я начал делать тиснение и 3D узоры на коврах и ковриках., используя методы самообучения. Для дальнейшего продвижения моего обучения, знания и техники, Я поступил в университет на году 2011, и смог окончить его с отличием, всего за 6 семестры, из Университета искусств, со степенью «Искусство дизайна ковров». После, продолжить образование и обогатить свои знания, I started a master's degree in Arts History, который я закончил с отличием и получил степень искусствоведа Государственного. Мои работы также заняли первое место в: Фестиваль творчества и инноваций исламской работы, Фестиваль Рашиди, Фестиваль ковров в Тебризе (два года подряд). В последний 25 годы, я коммерциализировал 30,000 ковры и коврики и с года 2011, Я начал отправлять свои уникальные художественные ковры в разные части мира.. Должен отметить, что мои работы полностью созданы вручную в традиционном стиле., и каждая работа имеет свой неповторимый смысл, который был нанесен на тисненый узор ковров. Эти коврики имеют декоративное назначение и крепятся на стену.. Эти тисненые коврики с 3D рисунком поверхности., были отправлены в США, Канада, Швейцария, Япония, Катар, Кувейт, Объединенные Арабские Эмираты, Германия и ряд других стран.